Как найти свой художественный стиль

Если оно спряталось — найди! Как? Да вот так:

Как найти свой художественный стиль

Ты когда-нибудь переживал по поводу того, что у тебя нет собственного стиля, или завидовал какому-нибудь художнику, что его работы так узнаваемы? Каждый художник хочет, чтобы его работы были узнаваемы и уникальны, по крайней мере до тех пор, пока автор не пытается добиться обратного эффекта. Не волнуйся, ты не можешь потерять собственный стиль, ты можешь все время в нем работать — я покажу тебе как!

У тебя уже есть собственный стиль!
Он — часть тебя, ты всегда рисуешь в нем. Он есть! Если ты его не замечаешь, значит, он хорошо спрятан. Но, он есть, и самое время его проявить!

Ты и есть свой собственный стиль, ты уникален. Твоя индивидуальность, твои чувства, твое мировоззрение — все это часть твоих рисунков. Твои линии и мазки кистью, цвета, которые ты используешь, любимые темы — все это показывает тебя.

Если оно спряталось — найди! Как? Да вот так:

Эталон для подражания — это только начало. Теперь добавь немного себя! Например, Мадонна за эталон взяла Мерилин, но не остановилась на этом и выиграла!
Постарайся понять главное: нет ничего хуже единообразия, нет ничего скучнее мира, населенного красивыми манекенами из одной серийной партии.

Скажи честно: "Это мне не нравится!"

Твой стиль. Как найти свой стиль. Как одеватьсяПосмотри на то, что навязывают тебе журналы, друзья и улица, потом прислушайся к голосу твоей индивидуальности и сделай первый шаг к себе. Скажи: "Мне это не нравится. Я не буду это носить". Говорят, что сейчас модны сапоги на высокой шпильке? Ты представляешь себе, как ты хромаешь от остановки до метро по лужам и вздыбленному асфальту и говоришь: "Нет, мне это не нравится, я останусь в своих ботинках на протекторах". Говорят, что мужчинам нравятся женщины с длинными волосами? Ты смотришь в зеркало и видишь унылого старого индейца с понурыми патлами и говоришь парикмахеру: "Нет, так мне не идёт. Остригите покороче!" Говорят, чтобы быть привлекательной, нужно быть худой и спортивной? А тебя тошнит от запаха пота в спортзале. Ты останешься такой, какая ты есть. И если миру это не нравится – тем хуже для мира.

Мода очень часто диктует нам правила, слепо следовать которым невозможно в силу того, что каждый человек индивидуален. Личность отличается от толпы своим характером, харизмой, почерком жизни. Наряд в создании образа играет немаловажную роль, правильно созданный стиль, красота вещей, правильное сочетание цветов и деталей гардероба играют очень большую роль. Каждый человек рано или поздно встает перед вопросом как найти свой стиль и образ. Когда нам 16 лет мы любим все яркое, красивое, эксцентричное. Мы часто шокируем окружающих своим внешним обликом, примеряя на себя разные стили. Часто это смотрится глупо или нелепо, но на что только не пойдешь, находясь в поиске. Но при смене профессии и в процессе взросления мы меняем свои вкусы и предпочтения в одежде, которую нужно правильно выбрать в соответствии с модой.

Как недорого найти свой образ?

Наша школа образных решений в Москве пользуется большой популярностью среди молодежи. Именно в это время мы чаще всего задумываемся о том, как найти свой образ и стиль. В нашей школе недорого можно прослушать лекции, посвященные имиджу, моде. За небольшую цену занятия проводят лучшие специалисты, которые рассказывают о важных и нужных вещах, учат, как найти свой стиль и образ.

Это интересно:  С чем носить женский пиджак

Если вас заинтересовало наше предложение, то предлагаем ознакомиться с нашими курсами и темами лекций. Записавшись к нам, вы навсегда измените свою жизнь в лучшую сторону, вы сможете познать и украсить себя, заплатив небольшую цену за красоту. Наши занятия привлекают много творческих натур, которых отличает постоянный поиск всего нового и красивого.

Беспристрастно проанализируйте особенности своего телосложения: рост, вес и пропорции. Выбирайте только те модели, которые подчеркнут достоинства фигуры и скорректируют недостатки.

5 советов как найти свой стиль в одежде

Как подобрать стиль одежды для себя

Какой бы стиль одежды вы для себя не выбрали, придерживайтесь нескольких простых правил и всегда будете на высоте. В этом нет ничего сложного, а результат будет налицо.

Правило 1: не ищите вдохновение в образах звёзд

Индивидуальный стиль — это прежде всего непохожесть на других. Не копируйте звёздные образы, как бы имидж знаменитости Вам не импонировал. Не исключение и люди из вашего окружения. Лучше быть примером для других и эталоном стиля в своей компании, чем чьим-то последователем. Не одевайтесь в одежду только одного бренда, каким бы популярным и рекламируемым он не был однообразие — это всегда скучно.

Правило 2: не придерживайтесь только одного стиля

Даже если вы сумели выбрать для себя идеальный стиль не останавливайтесь на достигнутом, экспериментируйте с новыми образами, ищите свежие решения и не бойтесь перемен. Не стоит забывать, что с годами даже самый безукоризненный стиль должен меняться. Так же на смену имиджа может влиять перемена места работы или новое окружение. Чтобы выглядеть эффектно не бойтесь смешивать вещи в разных стилевых решениях.

Как выбрать свой стиль в одежде женщине

Правило 3: не будьте рабами моды

За модными тенденциями безусловно следует наблюдать, но слепо им подчиняться не стоит. Если вещь вам нравится, но она уже не в тренде, отправлять её в утиль не нужно. Носите любимую одежду с удовольствием, тем более современная мода достаточно демократична и быстротечна. Модные тренды обязательно должны нравиться, только тогда образы получатся действительно стильными.

Правило 4: экспериментируйте!

Чтобы не сливаться с массой всегда по-своему подбирайте, а также сочетайте вещи. Попробуйте отдельно поэкспериментировать с каждой из вещей в своём гардеробе. Не бойтесь надевать одновременно вещи в разных стилевых решениях, с различными фактурами и объёмом. Попробуйте абсолютно все сочетания и удивитесь, что самыми эффектными будут неожиданные комбинации.

Как найти свой стиль в одежде женщине

Правило 5: не забывайте про аксессуары

Не перегружайте образ всем и сразу, но уделяйте аксессуарам самое пристальное внимание. Стильная сумка, дорогая обувь, эксклюзивные украшения, оригинальные пояса, шарфы, косынки — сделают ансамбли яркими и выразительными. Казалось бы незначительные мелочи способны задать индивидуальный стиль и преобразить самый простой ансамбль.

Эти простые правила помогут правильно выбрать стиль молодёжи и взрослым людям независимо от их пола и статуса. Хотите перемен — принимайтесь за инвентаризацию своего гардероба прямо сейчас и уже завтра удивляйте друзей и знакомых новыми образами!

Это интересно:  Валяние берета из шерсти: мастер класс по рукоделию

Если у вас есть свое мнение по этому поводу, поделитесь им в коментариях и не забудьте подписаться! Всего хорошего!

Ограниченный набор художественных материалов – второй плюс серии. Как я уже писала выше, я рисовала маркерами, акварелью и цветными карандашами. Но на самом деле я еще баловалась гуашью, иногда брала в руки пастель (в основном для копий) и время от времени обращалась к линеру. Но я решила выбрать карандаши. По банальной причине – у меня лежало шесть абсолютно новых нетронутых карандашей Derwent, которые я очень хотела пустить в дело.

Как найти свой стиль в иллюстрации. Часть 1

Самый часто задаваемый вопрос популярным и востребованным иллюстраторам звучит так: «Как найти свой стиль?» Нам, художникам, кажется, что есть волшебная формула, которая на раз лишит нас проблем с поиском своего визуального языка. Увы, такой формулы нет. Однако никто не мешает нам в нее свято верить и продолжать искать. Я, как и многие, нахожусь в поиске «своего стиля» и поэтому решила поделиться собственным опытом.

Сразу оговорюсь, что не претендую на роль эксперта, но верю – любое мнение может быть полезно.

Для того, чтобы ответить на вопрос о стиле, я разбила статью на две части. Первая часть посвящена моим рисункам. На их примере я расскажу о том, как пришла к тому стилю, в котором сейчас работаю (см. портфолио). А во второй части я дам практические советы, которые, надеюсь, вам пригодятся.

Многие воспринимают стиль, как нечто неизменное. Стиль, как и навыки, меняются и становятся лучше. Точнее всего эту мысль сформулировал Рудольф Арнхейм, эстетик и психолог искусств. В своей книге «Искусство и визуальное восприятие» он писал: «Оригинальность – это непроизвольный продукт удачной попытки одаренного художника быть честным и правдивым. Сознательный поиск личного стиля неизбежно вредит ценности художественного произведения, так как этот поиск вводит элемент произвольности в процесс, который может управляться только закономерностью». Я бы поспорила с мистером Арнхеймом о термине «одаренный», но это уже другой разговор. Вернемся к вопросу стиля. Арнхейм пишет о том, что поиск визуального языка должен происходить естественным образом, путем эксперимента и постоянной работы. Мы можем копировать приемы других художников, но при этом должны отдавать себе отчет – сделает ли это работу лучше, правдивее?

Я горячо любила и люблю французского иллюстратора Изабель Арсено. Ее работы прекрасны, многогранны, и, несмотря на разнообразие сюжетов, художественных приемов, в них читается авторский почерк. В своих иллюстрациях она использует разные материалы: цветные карандаши, простой карандаш, акварель и гуашь. Я же рисовала маркерами, когда впервые увидела ее работы.

То, что я делала пользовалось популярностью; маркеры только появлялись на прилавках художественных магазинов, и в русскоязычном инстаграме еще не было такого обилия скетчеров. Мне предложили вести курс по скетчингу маркерами, и обращение к цветным карандашам казалось неуместным. Как и многие, я была очарована городскими зарисовками Анны Эгиды, пробовала создавать нечто похожее, и долгое время это приносило мне большое удовольствие.

Но иллюстрации Арсено не отпускали. Тогда я начала рисовать один и тот же сюжет в разных техниках.

В некоторых смешивала маркеры и карандаши в одном рисунке.

А потом я заново открыла для себя акварель. И все стало еще труднее. Теперь я работала маркерами, цветными карандашами и акварелью.

Это интересно:  Soblazn; колготки и чулки

Акварельные этюды из зоологического музея. Как можно заметить, ничего общего с предыдущими работами

Стоит подчеркнуть, что я не создавала самостоятельных законченных работ. Все, что я делала, попадало в категорию набросков, скетчей, зарисовок, но ничего более. Сейчас я связываю это с тем, что у меня был поисковый период. В набросках можно позволить себе экспериментировать, пробовать новые техники и приемы, нарабатывать визуальный материал, который пригодится в будущих проектах. Но наброски должны естественным образом становится чем-то большим. Они должны служить подспорьем для чего-то обдуманного, взвешенного и цельного. Особенно остро я поняла это, когда мама моего молодого человека попросила в подарок пару рисунков, а я не смогла ничего найти. При этом я действительно рисовала почти каждый день. Все было в блокнотах, тетрадях, на рваных листах и имело незавершенный вид. Это было ровно год назад. С тех самых пор я начала создавать серии.

Что может дать серия? Многое! Во-первых, вы выбираете одну тему и развиваете ее. Бывают дни, когда нам нечего рисовать, ничего не приходит в голову и мы выдавливаем сюжет, как зрелый прыщ. В случае серии вы всегда знаете, с какой стороны подступиться.

Я долго размышляла над собственной серией. Она была нужна мне в период творческого затишья. Было время, я думала о рисовании своих фотографий из инстаграма или ленты друзей, посещали мысли об иллюстрациях из жизни моей кошки (да, банально! но почему бы и нет?), но потом мне пришла в голову другая идея. Цветы! Это было отличное решение. Референсы были доступны в огромном количестве на улицах города, в интернете и книгах. Нарциссы, тюльпаны, одуванчики – цветы на любой вкус!

Ограниченный набор художественных материалов – второй плюс серии. Как я уже писала выше, я рисовала маркерами, акварелью и цветными карандашами. Но на самом деле я еще баловалась гуашью, иногда брала в руки пастель (в основном для копий) и время от времени обращалась к линеру. Но я решила выбрать карандаши. По банальной причине – у меня лежало шесть абсолютно новых нетронутых карандашей Derwent, которые я очень хотела пустить в дело.

Шаг за шагом ваш стиль начнет приобретать форму. Невозможно создать десять работ в одном стиле, если он не ваш по духу. Первая картинка, возможно, будет под влиянием любимого художника, во второй станет чуть больше вас, третья и вовсе может изменится. Важна закономерность! Вы изучите возможности материала и поймете, а можете ли вы рисовать только им еще десять лет?

Я поняла, что карандаши – моя страсть. Спустя время и еще несколько серий работ, я начала рисовать кино. Все смотрят и любят фильмы, все задаются вопросом, что посмотреть вечером. Мои иллюстрации могли бы помочь им с этим выбором. Стилистически моя цветочная серия отличается от серии о кино. Но без роз, тюльпанов и ромашек не смог бы появиться на свет нарисованный кадр из фильма Хичкока «Птицы».

Конечно, это не полная история моего стиля. Но и уж точно не финальная глава.

Я буду рада услышать вашу историю, вопросы, рекомендации и замечания! Делитесь! Это будет полезно мне и всем тем, кто случайно найдет этот пост в просторах интернета.

Оцените статью
( Пока оценок нет )
Поделиться с друзьями
Добавить комментарий